14 פבואר 2013 על ידי admin

7 תגובות

מהאמבטיה למעבר

מהאמבטיה למעבר

אנני פון

במבט חטוף

בהשראת אהבת ילדותה של dinks הטיפולי, גארפילד, סרטי דיסני ושעת אמבטיה, אנימטור והאמן אנני פון ביסס את עצמה כאנימטור סטופ מושן נייר המוביל. למעשה, אחד מסרטיה נרכש על ידי המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק. בנוסף ללכידת הרגעים הקסומים ביותר של ילדות, אנני הפכה את כישוריה לקראת ניפשת הסצנות האלימות ביותר בספר המורמונים סדרת "Die Die Wicked" ב. ספר אלקטרוני החדש של אנני, "עוגיות חג של כלבלב הסופר טעים האהבה!" היא זמינה בדיוק בזמן לחג!

איך בוחר להמשיך אמנות כמקצוע? זה היה בחירה בכלל, או משהו שאתה חש חובה לעשות?

אני כבר עובד בסטופ מושן נייר במשך עשר שנים. זה מדיום נוסטלגי בשבילי כי עבודה עם נייר מזכירה לי את הילדות, כאשר אחותי התאומה קייטי ואני הייתי משחק עם נייר.

היינו לצייר דמויות בתוכניות ישיבות הסקרמנט שלנו. אנחנו נקרע אותם ולגרום להם לרקוד הלוך ושוב לחיקו של השני. הייתי גם לביים תיאטרון בובות עם דמויות הנייר שלנו הדביקו לקשיות בחלון הראווה של התיאטרון שלנו. ניפשת בנייר היא הדרך שלנו ממשיך לשחק משחק שנייר שלי.

אנחנו גרנו בבית בקונטיקט, קרובים מאוד לניו יורק. אמא ואבא לקחו את כולנו ילדים כל לניו יורק לפחות פעם בשנה כדי לשוטט בגלריות של המוזיאון המטרופוליטן לאמנות ולקבל נקניקיות במקום האהוב עלינו, פפאיה של גריי. הנה אנחנו אחרי יום ארוך במטרופוליטן.

אחד הימים החשובים ביותר בחיי היה כאשר אמא שלי הוציאה אותו מבית הספר היסודי בעצמי לבקר במוזיאון המטרופוליטן. היא כתבה מכתב לבית הספר ואמרה שהיא הייתה נותנת לי "חינוך אמנותי". במוזיאון, שאמן אותי בשמות של הציירים והתחלנו לתת לי מטבעות לכל אמן שאני יכול לזהות. אני חייב להוציא את הכסף בחנות המתנות.

גם ההורים שלי קראו לנו ספר מרתק בשם מ מעורב Up-הקבצים של הגב 'בזיל א Frankweiler. בספר זה, אחות ואחות בורחים מבית למוזיאון מטרופוליטן לאמנות. הם מסתתרים בחדר האמבטיה בשעת סגירה מהצוות, שינה בתערוכות, רוחץ במזרקה, ולגנוב את הכסף מהחל של בית המקדש של Dendur.

עד היום כשאני הולך למטרופוליטן, אני עדיין לדמיין מסתתר בחדרי האמבטיה וגורף את כסף מהחפיר לשלם עבור ביקור בחנות המתנות.

מלבד המטרופוליטן, ההשפעות המוקדמות שלי היו גארפילד, סנופי, צבי הנינג'ה, זבל ילדים פעילים, וצ'רלי בראון. העתקתי את כל מה שאני יכול לקבל את הידיים שלי על ונבנה שולחן שרטוט במרתף ליד חדר הדוודים.

מה זה היה על אנימציה שפנתה אליך באופן אישי?

אני תמיד אהבתי כשאבא שלי היה חוזר הביתה ימי ראשון בערב, לשים את רגליו על הכיסא הגדול, ולקרוא את גרסת סוף השבוע של הניו יורק טיימס. אני תמיד הייתי מבקש ממנו להעביר לי את סעיף "מצחיק נייר" והייתי לטרוף את כל קומיקס. אהבנו איך שהקומיקס לא בהכרח צריכים להיות על משהו גדול, הם רק עקב בצד האגודל לאט נרטיב קדימה או אפילו נשארו במקום אחד. הרצועות האהובות עליי, כמו בוטנים וגארפילד, שנראות כמו שהם היו תקועים בזמן ופשוט יכולים להמשיך לנצח. והם באמת צריכים!

גם אני אהבתי את כל סרטי דיסני, ואפילו לקחתי את ההערות בבלוק הציור שלי עם חבר כשהלכנו לראות את "יפה והחיה". החבר הכי טוב שלי ואני אפילו כתבנו מכתבים לדיסני מבקשים עצות לגבי מה לעשות כדי להפוך לאנימטורים של דיסני ביום מן הימים. אנחנו למעשה קיבלנו מכתב מעודד בחזרה!

כן, דיברנו על להיות אנימטורים במשך כמה שנים, אבל ברגע שראיתי את הציור מודרני שהאפלנו לחלוטין. בתיכון המורה לאמנות שלי לקחו אותנו למוזיאון לאמנות מודרנית וראיתי את ציורים כמו "הסתיו Rhythm" של ג'קסון פולוק בפעם הראשונה. הרגשתי כוח עצום שמגיע מהציורים האלה. התחלתי לקרוא את הביוגרפיות של אמנים כמו ג'קסון פולוק, מיכלאנג'לו, פיקאסו, פרידה קאלו, וג'ורג'יה אוקיף. היו חנות ספרים בחצי מחיר במרחק הליכה מהבית שלי והתחלתי לקנות את מונוגרפיות של כל השמות הגדולים.

אני דווקא הסתכלתי למטה על אנימציה כקלה וטיפשית מדי, והניח את ציור בחלק העליון של פירמידה בדעתי. רק כשהתחלתי התבגרות כאמן שאני מבין שאושר והכיף היה אובייקטיבי לגמרי בסדר. התחלתי להעריך את כל אותם אמנים שמעטרים את קירות הדמיון שלי עם סרטים מצוירים, גרפיטי, אנימציה ועיצוב.

באשר לdinks טיפולי, היה לי אהבה יוצאת דופן עבורם. גם לcolorforms ומדבקות. כולם היה מורכב מדמויות לחתוך החוצה שיכולים לקיים אינטראקציה עם כל רקע. הם היו כמו בובות אבל פחות מגושמות. אהבתי את ציור רקע נייר וניפשת מגזרות נמשכות משלי על הנייר בידיים שלי.

זה היה Togby, הדמות המצוירת הראשונה שלי. חבר שלי קתרין היה כל כך מאוהב בו שהיא השאלה אם היא יכולה להיות הסוכן שלי. היא נהניתי מלספר לאנשים עליו. זה רק עכשיו כמבוגר שאני יוכל להודות לקתרין שTogby היה למעשה מועתק מהספר.

הנה ציור שעשיתי בתיכון. זה עניין של תקוות וחלומות. זה מראה עד כמה מה שאנחנו יוצרים יהיו לקחת אותנו אל העולם. הילדה מחזיקה עובר מחובר לחוט שבורח בועה ומיזמים מחוץ ליקום. העולם מברך אותנו בידיים פתוחות. כל קו מקווקו מייצג בדרך אחרת שאנחנו יכולים לקחת.

במקום לקבל עבודה במשרה חלקית, מכרתי ציורים ורישומים לחברים כדי לקבל לבזבז כסף בתיכון ובקולג'.

לאחר טווח בBYU ואיזה קולג' מקומי, למדתי בבית הספר לאמנות חזותית במנהטן. החלום של חיים בניו יורק שלי התגשם. התחלתי לעשות ציורים שנוצרו בהשראת האהבה שלי למדבקות, dinks הטיפולי, ומגזרות בחינם צפו. לראות באופן אישי הם נראים כמו מגזרות נייר על בד. לא ידעתי צורות כמו קולאז'-אלה שיום אחד לשבור חופשיות באמת.

סופו של דבר אני מתמודד חידה גדולה. התחלתי לעשות ציורים שדברו על מה שציור לא יכל לעשות. זה לא היה יכול לספר סיפור די כמו שרציתי אותו. בשבילי, ציור היה רק ​​אחד עדיין תמונה ברגע קפוא. אז, התחלתי לצייר רגעים קפואים בזמן, עם העיניים טשטשו את הדרך שאתה יכול לחשוב על זיכרון. כמו הציור הזה של האמא שלי כשהיא הייתה בהריון איתי.

היה לי סמסטר אחד נותר מבית הספר לאמנות, והבעל שלי פתאום אמר לי שבמקום לעשות את הציורים האלה, אני צריך לעשות משהו ששיקף את האישיות שלי. הוא שאל אם אני יכול לחשוב על חזרה לתקופה שבה הייתי עושה משהו שבא לידי ביטוי, כי שמחה והכיף שהוא ראה בי. אולי, הוא הציע, אני צריך לחזור לזה. זה לקח רק אחד שבריר שני לי לזכור משחקי הנייר שלי עם קייטי.

הפרויקט הראשון שעשיתי נקרא "באהבה". זה לקח בערך שעות. זה היה הקלטת וידאו של ספרון שעשיתי בפינה של בלוק הציור שלי. זה מראה לי ונשיקות לבעלי. לפסקול, שנישקתי את גב כף היד שלי.

באהבה מאנני פון על Vimeo.

מורה הציור הגדול שלי לוסיו פוצים שאל אותי שאלה גדולה. הוא אמר, "אם הייתם יוצר משהו שכולם סביבך שיבח אותך ל, אבל היה לך משהו בלב שלך, כי אתה תמיד רצית לנסות, היה לך את האומץ לשים את העבודה הנוכחית שלך בצד ולנסות את הרעיון שלך? או שהיית לנוח על זרי דפנה? "אמרתי כמובן שאני אנסה את זה. השיחה הזאת שכנעה אותי שאני צריך לשים את הציור בצד לעת עתה.

רולי פולי הפודינג מאנני פון על Vimeo.

שעת האמבטיה הייתה זמן קסום לילד עם דמיון גדול ולכן כאשר שמתי את הציור בצד, חזרתי לזמנים הקסומים אלה עם קייטי. קייטי ואני נקבל באמבטיה, פותחים את ברז המקלחת ולדמיין שכל העולם היה מוצף, האמבטיה הייתה בסירה, ושאנחנו מנסים לשרוד בים על ידי שתיית מי גשמים תה ואכילת דגים. אני היה רק ​​מחוץ לבית ספר לאמנות ובקולנוע זה נרכש על ידי המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק. זה היה אחד מהרגעים הכי מאושרים שלי.

מה הוא באמת משהו שיש לך נאבק עם בחיים שלך? איך אתה הביע מאבק שבאמנות שלך?

המאבק שלי כבר עם הבריאות שלי. בלי להיכנס לפרטים, לפעמים אני מוצא את עצמי לא מסוגל לעבוד. זה יכול להימשך עד מספר חודשים, כאשר יש לי התקף רע. זה מוביל אותי לעצב ובלבול עמוקים. אני רק צריך גיר כי עד לחוות ועובד כמו משוגע כשאני מוצא את עצמי מסוגל לעבוד שוב. אז השראה להיטים כמו טון של לבנים ושום דבר מתוק. אני עובד עד שעות הבוקר המוקדם, ועדיין לא רוצה ללכת לישון לפחד לאבד את ההשראה שלי. עכשיו שאני מכיר את הגוף שלי יותר טוב, אני לא לוקח את הבריאות והשראה כמובן מאליו ואני לא מחכה בביצוע רעיון טוב. אנימציה זו, "הקרקס של אנני", עוסקת בעצב ואובדן ההשראה. סהרורי מדשדש ברחובות ניו יורק. אנימציה זו היא בהשראה בחלקו על ידי הסרט "חד הקרן האחרונה" ועל ידי הקרקס של אלכסנדר קלדר.

הקרקס של אנני מאנני פון על Vimeo.

אנימציה זו הבאה, "ספר חזיונות", נוצרה לקבוצת אמנים המורמונית. הוא בהשראת שלושה ספרים שקראתי בתיכון שכללו ילדים שקיבלו חזיונות שמימיים כדי להדריך את האנשים שלהם. שלושה הספרים הם שחור Elk Speaks (על ידי Black Elk), ז'אן ד 'ארק (על ידי מארק טוויין), וספר המורמונים (תורגם על ידי ג'וזף סמית). אני מאמין שאם אלוהים שלח את המלאכים לבני הנוער האלה, זה אומר שהוא לקח אותם ברצינות, למרות גילם הצעיר. קריאה על החשבונות נתנה לי תחושה של חשיבות והם מרוממים אותי. ידעתי שאף על פי שהייתי נער, היה לי פוטנציאל גדול. ולמרות שאני יכול להיאבק עם חרדות של מתבגרים, ידעתי שיש לי אבא שבשמים שאוהב אותי ללא תנאי והייתי לתקשר איתי דרך תפילה והתגלות רק הדרך הוא עשה עם שלושת הצעירים האלה. הסיפורים שלהם נתנו לי ביטחון עצמי כדי להסתדר בבית הספר תיכון. זוהי האנימציה הארוכה ביותר שלי, זה לקח שנה כדי לחקור ולעשות.

ספר חזיונות מאנני פון על Vimeo.

מדבר על האנימציות של ספר תווים המורמונית שלך. למה אתה חושב שאנימצית נייר היא מדיום יעיל למספרים את הסיפורים של ספר המורמונים?

כשהייתי קטן ההורים שלי דאגו לקנות לנו קומיקס המאוירים של הכנסייה של כתבי הקודש. אני אהבתי לקרוא אלה, אבל תמיד היה לי תחושה שאני מסתכל על גרסה מצונזרת של מה שבאמת התרחש. הציורים היו כל כך רגועים מחפש גם כאשר האירועים המתוארים היו שערורייתיים. התחלתי לעשות הפעולה שלי ארזה את הגרסאות של הסיפורים האלה.

עכשיו, מה שהופך את הגרסאות שלי, אני מציג את הסיפורים בדרך נער יכול באמת לדמיין אותם. הם גם מושפעים מתרבות של MTV ועל ידי משפחת סימפסון, במיוחד על האלימות העליונה של "מגרד ומחוספס". אני חושב שאנימצית נייר היא דרך טובה לתאר את הספר של סיפורים המורמונית כי זה דרך חדשה לגמרי כדי לתאר אותם. אני חושב שאם יש דרך להגיע לשיא העניין של אנשים בכתובים מחקר, אני שמח לעשות את זה.

הראשון שעשיתי היה לקבוצה המורמונית אמנים. זה דוד וגוליית. בגלל שהם על מותם של רשעים, אני נקרא הפרויקט הזה 'Die Die הרשע'. כמה מהסרטים האלה מוצגים עתה בתערוכה בBYU המוזיאון לאמנות.

Die סדרת Die Wicked: דוד, Korihor, עמון מאנני פון על Vimeo.

אלה הם, כמובן, רק הפרשנות שלי. לדוגמא, באנימציה הבאה זה על עריפת ראש ניפיי הלבן, התלבשתי לבן בתחפושת מזכירה צמרות ממוסמר של ליידי גאגא. אני גם עשיתי ניפיי הרבה פחות חושש משפיכות דמים יותר מאשר בסיפור האמיתי.

Die Die Wicked: לבן מאנני פון על Vimeo.

קצר הבא הוא מתוך "פרקי המלחמה" של ספר המורמונים. בחודש זה, Teancum, הראשי של צבא Nephite, יש להסתנן לתוך המחנה של המלך למרוד בלילה: "וויהי כי Teancum גנב privily לאוהלו של המלך, ולשים את כידון ללבו; והוא עשה לגרום למותו של מלך מייד שהוא לא התעורר עבדיו. "(אלמה 51:34)

Die Die Wicked: Teancum מאנני פון על Vimeo.

Shiz הוא Lamanite באמת צמא דם שסוחף את כל שנקרו בדרכו. פסוק אחד שעניין אותי ביותר הוא Ether 15: 29-31: "כולם נפלו בחרב, לשמור אותו היו Coriantumr וShiz הנה Shiz התעלף מאובדן הדם. ... וויהי כי לאחר [Coriantumur] שהכה את ראשו של Shiz, שShiz הועלה על ידיו ונפל ולאחר שהוא נאבק על כל נשימה, הוא מת. "

Die Die Wicked: Shiz מאנני פון על Vimeo.

האם אתה יכול לתאר את התהליך של ביצוע אחד מהסרטים שלך? זה נראה כמו שזה יהיה תהליך עבודה מאוד אינטנסיבית. איך אתה מוצא את הסבלנות לעבוד במדיום זה?

ראשית, אני מרים את סיפור שכבר נשא בלבי במשך זמן רב. לאחר מכן, אני מעצב את הדמויות ולזהות את המדיום המתאים, יהיה זה ציור בצבעי מים, סמן, וכו 'אני רוצה לוודא בינוני תואם את מצב הרוח, למשל נהגתי סימון ניאון לספר של רצפים אלימים המורמונית. אני מוצא או ליצור המוזיקה. ואז אני עוצם את העיניים ולהקשיב למוזיקה שוב ושוב, רואה שתמונות מפתח מגיעות אל המוח. אני רושם את התמונות האלה והם הופכים "כסף יריות" שלי.

אני ממלא בשאר הקלעים וכל מה שהזמן לקצב המוזיקה. ואז מגיע החלק מייגע: האנימציה. אני יכול רק להנפיש כ -5 שניות ביום. אחרי שאני מצלם את הסרט של היום, אני בדרך כלל צריך לחזור וrefilm בגלל שבעלי חשב על כמה איסור פרסום היינו יכול כלל או שאני מבין את דרך לעשות את זה יותר מבחינה ויזואלית יעיל. אנימציה של עוד דקה יכולה לקחת אותי לחודש, לא כולל המוזיקה. אחרי שאני עושה אנימציה, אני לוקח פסק זמן כי אני בדרך כלל מוזנח כל דבר אחר וצריך לתת למוח שלי להירגע. האנימציות להסיע אותי מהדעה לעשות בגלל השעמום. הבעל שלי כינה אותי "Ghost" כי אני יכול לעבוד רק ל15 דקות בערך לפני שאני יוצא מהמשרד שלי ולשוטט באיטיות מסביב לבית לוחץ ידיים שלי ומנסה להשתחרר ולקבל את האומץ לעשות כמה הבאים שניות של הסיפור. זה מטריף. אבל התוצאה הסופית היא כל כך מהפנטת לי שאני מכור לביצועם. אני צריך לעשות לוחות שנה ולוחות זמנים נוקשים מאוד כדי לשמור את עצמי נע בכלל.

האם אתה רואה את העבודה שלך כמו בגלוי רוחני? האם אתה "אמן המורמונית" או אמן שקורה להיות המורמונית? מלבד ספר אלמנטים נושאיות המורמונים, מה התפקיד יש לרוחניות באמנות שלך?

אני מניח שזה פשוט תלוי מי מסתכל על העבודה שלי. אני נותן להם להחליט. אם זה מישהו בסצנת האמנות בניו יורק, אני פשוט אמן שקורה להיות המורמונית. למרות שאני יכול לעשות את העבודה על הבשורה, אני לא מצפה לטיפול שונה על היותו מורמוני. אם אני בBYU מציג את העבודה שלי, ואני משנה את ההקשר להיות אמן המורמונית. אני שמח לתבוע את התווית "מורמוני" כי אני חושב שאנחנו חבורה גדולה ואני רוצה לעורר את המורמונים אחרים ללכת בעקבות החלום שלי להיות אמן משלהם. אני מרגיש שעל ידי עשיית אמנות המתעמקת בבשורה, אני מזמין אנשים אחרים לעשות את אותו הדבר. אני לא מנסה להיות "רוחני", אני רק מנסה להיות לי: מי שקורה כדי להפוך חלק מהאמנות שלהם על הבשורה.

איזו עצה היית נותן לאמנים המורמונית נשיים אחרים ששוקלים את אמנות כעיסוק המקצועי שלהם?

אני מברך על עבודה עצמאית ולשקול היטב את בקשות לאנימציות. אבל אני לא מוכן להקריב את העבודה שלי, אם מישהו שואל אותי כדי להפוך את חתיכה להם שהוא לא בסגנון שלי ומשלמת מעט כסף. אני מרגיש כמו הזמן שלי הוא טוב יותר בילה עושה משהו שאני חושב שהוא מדהים, ללא כסף, אבל יביא לי תשומת לב חיובית בטווח הארוך. אני חושב שזה חשוב להיות מציאותי ולמצוא משהו אחר שאתה באמת נהנה לזוג עם פרקטיקת האמנות שלך, כגון עיצוב ואיור.

אני זוכר את היום בגן הילדים, כאשר המורה שלי הרים את התרשים שהיו תמונות של אנשים ממקצועות שונים. אני זוכר את כבאי, מזכירה, אמן, רופא, וכו 'המורה שלי אמר שכשגדלנו היינו יכולים לבחור להיות כל אחד מהדברים האלה. למרות שהייתי רק חמש, לקחתי אותה ברצינות רבה. אני זוכר עובר ההרהור של רגע ולחשוב שהיה לי שתי אפשרויות. אני כבר היה טוב בכתיבת שירים על הפסנתר ופשוט אהבתי לצייר. ידעתי שאם אני נכתבו על התמקדות באחד באותו רגע, שאני יכול להיות לפני המשחק כשגדלתי. זה נשמע חישוב ומטורף לחמש שנה, אבל אני נשבע שזה נכון! אז הרמתי אמנות. מאז יש לי תמיד הרגיש כאילו הזהות שלי הייתה להיות אמן. אני נהנה מזה כל כך הרבה שאני לא שמתי לב לקושי ובחריצות וזה לוקח. זה כל מה שאני רוצה לעשות. ימי א 'יכול להיות קשה עבורי, כי אני לא עושה אמנות באותו יום. אבל אני יודעת שאלוהים נותן לי ההשראה כפליים במהלך השבוע הבא.

ככל ייעוץ לאמנים המורמונית אחרים, שרואים את אמנות כמרדף שלהם מקצועי, הייתי אומר לא מצפה לשלם את שכר הדירה עם האמנות. מצטער אם זה פוגע ברגשות של אף אחד. אני לא מודד את ההצלחה שלי בדולרים. אבל אני מעדיף לעשות אמנות מדהימות ועושה עבודות קטנות בצד כמו עיצוב ואיור לעשות כסף נוסף מאשר לשים עומס על שהזמן קדוש באולפן כאשר השראה, לא כסף, מכוון אותי. העבודה הכי טובה שאני עושה היא כשאני מרגיש בודד ומבלי משים, ופשוט מרגישה חופשי לשחק. וזה משהו שאנשים שמים לב על האמנות שלי, שהתחושה של חופש וניסויים. ואז אנשים שרואים את זה ידברו על זה ולהביא את ההזדמנויות אליך. אני מרגיש כמו הזמן כדי ליצור הוא קדוש וצריך להיות חופשי מחישוב כלכלי. לאחר שהבעת את עצמך על ידי יצירת גוף העבודה, ולאחר מכן אתה לוקח את כובע האמן וחבשת את כובע השיווק. אז הגיעו זמן לשים את המילה החוצה, לפרסם באינטרנט, באתר האינטרנט האישי שלך, על Etsy, להזמין חברים לסטודיו שלך, וכו 'זה בדיוק כמו מלהיב. אבל אני עדיין לא יכול לשלם את כל החשבונות שלי בכל חודש עם האמנות שלי. יותר כוח אליך אם אתה יכול!

האם אתה יכול לשתף את הפינוק ליום האהבה שלך איתנו?

ברוח חג האהבה, אני רוצה להראות לך אנימציה שעשיתי המבוסס על הדמות שלי קומיקס, הכלבלב ולרסקו, ברווז מיס היפה. הקומיקס הראשונים התחילו להופיע לפני שלוש שנים באתר FredFlare.com ועכשיו נעשו לסדרה של ספרים אלקטרוניים עם 12 הראשון שיצא היום ב-iTunes. הו כלבלב! הוא על קצת גור באהבה בתפוח הגדול.

הו כלבלב! מאנני פון על Vimeo.

במבט חטוף

אנני פון


מיקום: ניו יורק, ניו יורק

גיל: 35

מצב משפחתי: נשוי

מקצוע: אמן ואנימטור

למד בבתי ספר: בית ספר לאמנות חזותית

שפות מדוברות בבית: אנגלית

המנון אהוב: "בענווה, מושיע"

באינטרנט: www.anniepoon.com וwww.ohpuppy.net

ראיון על ידי Neylan McBaine. דיוקן ידי Alisia פקארד.

7 תגובות

  1. Neylan McBaine
    01:01 על 14 פבואר 2013

    האם אתה יודע שאמן אישה המורמונית מיוצג באוספים של המוזיאון לאמנות המודרנית? אני לא עשיתי זאת, עד שהתוודעתי לאנני. אני דווקא זוכר את המשפחה של אנני מגדלתי בנתח של השכן, וזה היה תענוג להתחבר עימה וללמוד על עבודתה המעורר ומאוד יצירתי.

    הו כלבלב! הוא כבר להיט בבית שלי עם ילדים ומבוגרים כאחד! תודה אנני לשיתוף כל כך הרבה מהעבודה שלך עם MWP.

  2. Sistas בציון
    02:20 על 14 פבואר 2013

    נהנינו להכיר אותך ואת העבודה שלך אנני. תודה על שיתוף הכשרון שלך עם העולם ונותן לנו תזכורת כי בעקבות הלב שלנו יכול להוביל לאושר.

    Ps: כנשים 'Lovin כובע עצמנו אנחנו באמת חופרים את הכובע שאתה לובש בתמונה שלך!

  3. לורי גונזלס
    6:39 על 14 פבואר 2013

    היינו יכול להשתתף בהקרנת סרט האמבטיה הדוהרת של אנני בתכנית משפחתית במומה רק לפני כמה שבועות. לאחר מכן, לא היו שאלות ולתשובות שבו אנני הייתה מסוגלת להסביר את ההשראה ואת מניעיה. בסוף היא הזמינה את כל הילדים לבוא ולראות את מחברת הרישומים שלה - שהם באופן מיידי את כל נהרו אליה והקיפו אותה. היא נראתה כל כך יפה!

    כל הכבוד, אנני! אני אהבתי לקרוא את הראיון הזה ולשמוע יותר על המסע שלך.

  4. רובין רייבן
    21:29 על 14 פבואר 2013

    אתה כל כך מדהים, אנני. אני זוכר שהייתי קסום לחלוטין עם הגרפיקה מהרגע הראשון שראיתי אותו.

  5. אוליביה סטודרד הצ'ינסון
    10:57 על 15 פבואר 2013

    אני קרה על מאמר זה אתמול, וראיתי את טים ​​בויל מזכיר אנני בפייסבוק היום! אני חושב שהייתי באותה המחלקה בניו יורק, אנני. אני מזהה אותך מהווידאו שלך. מזל טוב על העבודה נהדרת שלך. כל כך כיף.

  6. «הראיון המורמונית נשים פרויקט אנני פון
    2:02 על 18 פבואר 2013

    [...] כאן למלא [...]

  7. Krisanne
    05:36 על 18 פבואר 2013

    תודה לך על הראיון הזה! אנני באה לדבר בשל BYU המוזיאון לאמנות לפני כמה שבועות, ואני הייתי כל כך נלקח על ידי הכנות והיצירתיות שלה. אני אוהב איך שעמוק את זכרונות ילדותה להבין לתהליך היצירה שלה. היא אמנית כזה מקסימה ומכוונת!

כתיבת תגובה

SEO מופעל על ידי פלטינום SEO מ Techblissonline